10 av de stora tekniska framstegen i filmhistorien

10 av de stora tekniska framstegen i filmhistorien

Filmhistorien kan berättas perfekt genom alla tekniska framsteg som har sprutat den. Från de robusta och orörliga primitiva kamerorna till filmerna med bara ett par mobiltelefoner är filmhistorien dess pionjärers och skapares historia , några av dem är orättvist glömda.

I samband med skapandet av den första 360 ° -klottret i historien , som hyllar pionjären för filmfantasjen George Méliès, kommer vi att spåra en filmhistoria genom 10 stora tekniska framsteg. George Méliés var framför allt en illusionist med en underbar fantasi som visste hur man som ingen kunde extrahera all fantasin som kunde passa in i celluloid baserat på knep som fortfarande används idag.

I nästa special kommer vi att nämna egennamn, andra gånger relevanta filmer och vid andra tillfällen kommer vi att nämna själva förskottet. Allt detta för att försöka erbjuda läsaren en rättvis och förtydligande filmhistoria .

Alice kille

Pionjär i filmhistorien, ignorerad av experter inom området för att vara kvinna. Alice Guy lade den ursprungliga grunden för vad vi förstår som audiovisuellt språk , designade specialeffekter, handfärgade sina egna filmer och skapade producentens position på en film. Arbetet med George Méliès kunde inte förstås utan den här kvinnan, vars figur förtjänar att bli erkänd.

Kameran rör sig

En av de största tekniska framstegen i filmhistorien var just att göra kameran mobil. Innan det förblev statiskt och riskerade att göra film till inget annat än filmad teater. Så snart kameran kunde flyttas berikades språket. I den lilla biten från Lumière 'Vue du Grand Canal' (1896), inspelad av hans vanliga kameraoperatör Alexadre Promio, kan man se en lateral resa för första gången (när den inte ens kallades resa) eftersom kameran var placerad på en gondol i rörelse .

Jazzsångaren

Den 6 oktober 1927 släpptes den första långfilmen med ljud synkroniserat med bilden i teatrarna . Totalt innehåller den tolv minuter med låtar och dialoger, synkroniserade med bilden, som för alltid förändrade filmhistorien. Från andra 37 kan du höra Al Johnson förkasta sina dialoger, vilket orsakade åskådarnas förvåning.

Färg på bio

Innan vi hänvisade till Alice Guy och hennes arbete när vi målade ramen i hennes filmer för hand. År senare skulle ett mer hantverkare med ett grovare utseende än det skulle uppnås med ankomsten av Technicolor , en fotografisk kemisk process som kunde introducera färg i celluloid. Kamerorna kunde äntligen fånga en varierad palett av färger som tillför filmerna en patina av verkligheten som aldrig sett tidigare.

Den första filmen som spelades in i detta format var Rouben Mamoulians "Vanity Fair" .

Andra möjliga världar: kroman

Ersätt en grön eller blå bakgrund med en bild som skulle berika filmupplevelsen, som kan transportera tittaren till andra världar. Tack vare chroma kunde vi till exempel se Superman flyga. En teknik som förbättrats av ingenjören Petro Vlahos och använde den i legendariska filmer som Mary Poppins. Dagens biograf kan inte förstås utan den gröna skärmen.

Motion capture

En teknik genom vilken en skådespelares eller skådespelares rörelser spelas in och överförs till en digital modell för senare användning i en film. Bland de viktigaste milstolparna i rörelseinspelning är utformningen av Gollum-karaktären för Lord of the Rings-anpassningen. För att utföra denna spektakulära effekt kunde filmens ingenjörer skapa rörelseinspelning i realtid och se till att skådespelaren som spelar Gollum interagerar med de andra skådespelarna.

Den första filmen där filminspelning användes är 'Sinbad: Beyond The Veil Of Mists' , en mörk animerad produktion som passerade utan smärta eller ära. Rörelserna för de animerade karaktärerna uppnåddes genom att först spela in riktiga skådespelare och skådespelerskor på en speciell kamera som triangulerade deras rörelser och överförde dem till en dator.

Rocky klättrar uppför trappan och inget rör sig

Att filma i rörelse och hålla bilden statisk uppnåddes först när de färdiga spåren började tillverkas. Ett sätt att rulla utan plötsliga rörelser som dock knappast kunde ha fri rörlighet. Men sedan kom Steadicam: med hjälp av ett upphängningssystem och motvikter och en rak arm med stöd för kameran kunde operatören springa, hoppa, vända hörn och utföra alla typer av rörelser och uppnå en flytande bild utan att skaka.

Det är sant att Stanley Kubrick tog filmspråket till en annan nivå tack vare användningen av steadicam i 'The Shining' , men Rocky Balboas träning var ett av de mest uppenbara tecknen på att bioen tack vare det skulle förändras . Och pojke förändrade han: tillsammans med sin uppfinning skulle sekvensbilden dyka upp: de långa, oklippta skotten som varar så länge en fullständig sekvens varar.

CGI

Förkortningen CGI står för 'Computer Generated Imagery' eller ' Computer Generated Images' . En av de största tekniska framstegen i filmhistorien när det gäller specialeffekter: det var inte längre nödvändigt att använda hantverk för att skapa andra imaginära världar. Den första digitala animationen i filmhistorien dyker upp i filmen "WestWorld" från 1973 där vi ser en scen ur robotens synvinkel.

CGI kunde därefter på ett helt realistiskt sätt återuppliva redan utdöda varelser som dinosaurier i Spielbergs klassiska "Jurassic Park" .

Hejdå till celluloidrullen

Det digitala formatet gjorde sig av med skrymmande celluloidrullar. Projektorerna var tvungna att anpassa sig till det nya formatet och nu kommer filmerna på en hårddisk på cirka 200 GB. En ny distributionsform som radikalt har förändrat sättet att presentera film och till och med spela in den: utveckling finns inte och bilden försämras inte . Liksom vinylfläkten finns det de som saknar celluloidens "fysiska" känsla, det synliga kornet i bilden, tecknen på tidens gång.